Category: Cine


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Los Ángeles.- Luego de ganar el premio a Mejor Película Extranjera en la pasada entrega del Oscar, se informó que los realizadores noruegos Joachim Rønning y Espen Sandberg serán los encargados de dirigir Piratas del Caribe 5.

Rønning y Sandberg, responsables del galardonado filme Kon-Tiki, han sido los seleccionados por Walt Disney Pictures y Jerry Bruckheimer, para llevar una nueva aventura del Capitán Jack Sparrow a la pantalla grande.

En la contienda por ocupar la silla de director de esta película que se espera llegue a las salas en 2014, los realizadores nórdicos vencieron a otros candidatos como Fredrik Bond y Rupert Sanders.

Esta nueva entrega, basada en la atracción mecánica de Disney, contará con un guión a cargo de Jeff Nathanson.

Hasta el momento la compañía productora no ha confirmado el regreso de Penélope Cruz a esta franquicia, luego de su incorporación en la cuarta entrega On Stranger Tides.DE:rtunoticias.com

Llega la acción “Fast 6″

824D51D1-D658-4DC8-A869-2237CCF7C1D2.jpg__294__440__CROPz0x294y440Santo Domingo - La saga que presenta en la pantalla grande la historia de un policía de Los Ángeles que se filtra en el submundo de las acciones clandestinas para resolver un caso de piratas del asfalto, y acaba enamorándose de la hermana del sospechoso estrena una nueva versión.

El público espera además de ver mucha acción que en las demás versiones, además de carros y escenas inimaginables gracias a los efectos y los avances tecnologícos del cine hollywondense. La cinta “Rapido y furioso 6” llegó al país y su estreno, que se ofrece hoy al público en la sala de Caribbean Cinemas, de Galería 360, tiene un elemento novedoso para quienes gustan de la velocidad, y es una exposición de carros del mismo modelo que usaron los productores de la cinta.

Mucho riesgo
La historia vuelve a recrear abundantes escenas de riesgo y además mucha música, una combinación que le ha dado resultado en todas las demás versiones a sus productores.

En esta ocasión la historia se centra en el robo de $100 millones de dólares en Río de Janeiro que lograron hacer Dom (Vin Diesel) y Brian (Paul Walker), nuestros héroes se han esparcido por todo el globo. Pero su inhabilidad de poder regresar a casa y tener que vivir siempre a la fuga ha dejado sus vidas incompletas. Mientras tanto, Hobbs (Dwayne Johnson) ha estado rastreando una organización de conductores muy hábiles y letales que son mercenarios en 12 países diferentes, cuya mente maestra (Luke Evans) es ayudada por una despiadada mano derecha que resulta ser la amada de Dom, Letty (Michelle Rodríguez).

La meta es tratar de llegar a sus respectivos hogares y para eso harán todo lo posible.

Vin Diesel, Paul Walker, Dwayne Johnson, Michelle Rodríguez, Luke Evans y Jordana Brewster dan vida a esta historia que ya se ha estrenado en varias partes del mundo y que según sus productores tienen fecha para una versión 7 (julio 2014), toda vez que siga siendo taquillera.  Hoy, quienes asistan al estreno tendrán la oportunidad de ver una exhibición del vehículo Alfa Romeo Giuletta en el centro comercial Galería 360 y Megacentro, y hacerse  fotos con el auto que fue elegido para participar en las escenas de mayor intriga del filme que tiene a Vin Diesel como uno de sus protagonistas. Si le gusta la acción y la velocidad, es la cinta perfecta. Fuente/Listindiario.com

b7ea70602fCon grandes expectativas ha iniciado el rodaje de la segunda parte de la película de humor más taquillera de la cinematografía dominicana, “Sanky Panky”, que reúne a un elenco de actores de primera línea bajo la dirección del cineasta José Enrique Pintor, “Pinky” y la producción del presidente del sello discográfico Premium Latin Music, Franklin Romero.

 

A seis años del estreno de la primera entrega, los actores Fausto Mata, Tony Pascual y Aquiles Correa vuelven al plató para darle vida a esta historia con un equipo técnico y artístico de primera categoría que busca convertir “Sanky Panky II” en la película latina más divertida de todos los tiempos.

 

“La comedia es un género muy complejo y difícil, y trabajarlo para que sea común a todos los latinos es un gran reto que logramos con la primera y que estamos seguros que repetiremos con esta segunda parte”, dijo el productor del filme, Franklin Romero, sobre la historia de “Genaro” (Fausto Mata), un joven dominicano que decide irse a la playa a buscar la mujer extranjera que lo pueda sacar de su miseria, marchándose así a vivir a un reconocido hotel de una zona turística.

 

De su lado, el director del largometraje manifestó que durante años se trabajó en el desarrollo y preproducción de este proyecto hasta estar convencidos de tener una historia que supere todas las expectativas.

 

“Creo que lo hemos logrado… Es una suerte contar con la aceptación del público y con unos personajes que ya han sido del agrado del mismo a la hora de poner un proyecto en pantalla”, aseguró José Enrique Pintor, quien en esta oportunidad contará con el amparo de la recién promulgada Ley de Cine dominicana.

 

El largometraje, que tiene previsto estrenarse el próximo 31 de octubre de forma simultánea en varios países, inició su rodaje este lunes, 20 de mayo, en el exclusivo hotel Barceló Bávaro Beach Resort, de la paradisíaca zona turística del Este de la República Dominicana. “Su estadía en el hotel coincide con el rodaje de la película Sanky Panky 2, secuela de la película más taquillera e internacional de nuestro país. Disculpe con los inconvenientes que esto pueda causarle… Si usted quiere participar como extra, puede dirigirse a la recepción para más información”, se le advierte a los huéspedes en un aviso escrito en inglés y en español a la entrada del lujoso hotel.

 

En su primera parte, la cinta fue subtitulada y doblaba al italiano, alemán, francés, coreano y portugués, y exhibida en el II Festival de Cine Latinoamericano en Oaxaca, en el Festival de Cine Latino de Chicago y en el Festival Iberoamericano de Cine de Viena.

 

José Enrique Pintor adelantó que “Sanky Panky II” sumará elementos y personajes en 90 minutos de duración que lograrán una historia de enredo, salpicada de música, color e intriga.

 

La cinta, que desde ya está despertando el interés de distribuidores y exhibidores internacionales, cuenta con la dirección de fotografía de Elías Acosta, la musicalización es de Pachy Carrasco y la producción de Shandy Cuesta. Fuente/Dominicanoshoy.com

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La actriz estadounidense Zoe Saldaña, hija de dominicano y puertorriqueña, lleva el peso femenino en “Star Trek into Darkness”, un filme “mucho más intenso” que el que le precedió en 2009, según dijo hoy a Efe.

Dirigido como el anterior por J.J. Abrams, “Star Trek Into Darkness” se estrena este jueves y Saldaña vuelve a interpretar el papel de Uhura, la oficial de comunicaciones de la nave Enterprise.

“En esta entrega sentí que J.J. y su equipo de escritores (el mexicano Roberto Orci, Alex Kurtzman y Damon Lindelof) tenían más libertad”, explicó la actriz. Fuente/Enbromayenserio.blogspot.com

D45706A8-4088-40DD-9AC5-6CF7F08477D7.jpg__209__400__CROPz0x209y400Los Súper constituyen uno de los pasos  de avance más importantes dados por la industria cinematográfica local en los trillos, a veces criticados con razón, de la comedia de facturación local. Es otro perfume que resume la perspectiva de un director capaz de incursionar en géneros aparentemente distantes.

Tras ver anoche su premier de prensa y relacionados, la producción deja ese satisfactorio sabor de lo realizado con grados de excelencia, pese a algunos puntos que pudieron eliminarse o lograrse de mejor manera.

Los Súper es realizada con creatividad, con una crítico de la situación de inseguridad  y las manipulaciones por el poder político, que implica un claro potencial de atracción  de cara al público y con condiciones para satisfacer, cuando menos en principio  a la crítica. Abud  logra con éxito el paso del drama social a la comedia de masas.

Desde el discurso visual de sus créditos, diseñados en base al esquema de los comics, comienzan  a prometer desde las primeras escenas, que la experiencia fílmica que llega es una realización artística y técnica llamada a trascender.

Tras verla y disfrutar de sus actuaciones y  los resultados de  la labor técnica (que incluye novedosos efectos, tipo “comic”, Los Super resulta ser un  valioso aporte, fresco, atrevido y con un apego profesional al lenguaje del cine, salvo por algunos detalles que pudieron haberse omitido  logrado mucho mejor.

Al abordar el guión, el director Bladimir Abud, quien había demostrado su destreza para el drama social con La Lucha de Ana (2012), evidencia que no hay géneros buenos o malos. Todo depende del acercamiento al tema, de la gerencia de sus factores (actuaciones, guión, fotografía, edición, música incidental, maquillaje y dirección de arte) para dar con la clave que lleva a abrir las puertas del corazón del público que deberá pagar por verla. Si la gente le toma la onda a partir de este jueves cuando llega a los cines producirá un efecto de atracción fílmica en cascada impulsado por la promoción “boca a boca” .

Con Los Súper, Cheddy García (Cristina-La Poderosa) ratifica que es hoy la actriz de mayor potencial de cara al cine de masas,  logrando en este caso una interpretación más que satisfactoria, pero que pudo claramente haber sido brillante y desternillante de risa.

El no apreciado nacionalmente Manolo Ozuna (Benito-Duromán) ofrece una lección de histrionismo cómico y queda como el más destacado de los tres protagonistas a lo que le ayudan los textos bien escritos del Abud, quien ha hecho con éxito el paso del drama social a la comedia, también con su trasfondo social. Ozuna es un talento que el país no apreció y acogió con las condiciones suficientes para que permaneciera trabajando en la nación que le ha visto nacer. Actoralmente es lo mejor de Los Super.

Alan Brito (Belisario-Chepa) busca  con habilidad  colocarse a la a la altura de los dos  pesos pesados  con los que forma el trío protagónico y aprovecha adecuadamente sus condiciones de comicidad, fundamentalmente cultivada desde la televisión, género que le deja rasgos indudables a Los Súper. Un desliz conceptual se le fue al director al ponerlo a piropear a una mujer que pasa a su lado, con un criterio tan tradicionalmente machista que merecería haberse ido en la cesta de las escenas innecesarias. El detalle no aporta nada y refuerza actitudes patriarcales.

A los directores dominicanos les haría bien participar de un taller de género sobre la imagen de la mujer. Más de una vez lo hemos planteado.

Cuquín Victoria  (César Vandomal), asume el rol antagonista con peso y buena caracterización, aun cuando en momentos  luce un tanto acartonado, pero cumple muy bien con su rol.

Lisbeth Santos (Aura), con su rol secundario de asistente malévola de Vandomal, muestra de lo que es capaz esta chica al entregarse con profesionalidad a las indicaciones de supersonaje.

Bladimir Abud  logra con éxito el paso del drama social a la comedia de masas. Se reinventa como director. Cheddy  García y  Manolo  Ozuna sobresalen.

Larimar Films  es una de las nuevas productoras recientemente integrada a la industria del cine local, gracias a los estímulos de la Ley Nacional de Cine. Se maneja con criterios muy profesionales para la gerencia de sus proyectos, invirtiendo lo necesario para la realización de las películas. Fuente/Eldia.com.do

showimage (9)LOS ANGELES.- “Iron Man 3″, con 175,3 millones de dólares, se convirtió este fin de semana en el segundo mejor estreno de la historia en Estados Unidos, justo un año después de que “The Avengers” batiera todos los récords existentes con un debut de 207 millones, informó hoy la web especializada Box Office Mojo.

La cinta dirigida por Shane Black y protagonizada por Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Guy Pearce, Rebecca Hall, Jon Favreau y Ben Kingsley, promedió algo más de 41.000 dólares por cada una de las 4.253 salas donde se exhibió.

Su éxito en tierras norteamericanas también tiene continuación en el extranjero, donde ya ha recaudado más de 500 millones de dólares.

En el filme, Downey Jr. vuelve a enfundarse el traje de hierro para enfrentar el mayor de sus desafíos hasta la fecha, un terrorista llamado “El mandarín” (Kingsley) que destroza el mundo de confort en el que vive el protagonista, quien tendrá que resurgir de sus cenizas para proteger lo que más quiere.

El segundo puesto fue para “Pain & Gain”, la cinta de Michael Bay con Mark Wahlberg, Dwayne Johnson y Anthony Mackie, que ingresó 7,6 millones de dólares. La historia, basada en hechos reales, trata sobre unos culturistas que deciden secuestrar a un millonario y cometer un fraude que les hará ganar dinero de forma rápida.

El tercer lugar lo ostenta “42″, la biografía sobre el jugador de béisbol Jackie Robinson, con 6,2 millones de dólares. La cinta dirigida por Brian Helgeland y con Harrison Ford en un papel secundario narra el acoso de compañeros de profesión y la presión de los medios de comunicación a los que tuvo que hacer frente Robinson para convertirse en el primer jugador negro que consiguió entrar en las Grandes Ligas.

La película de ciencia ficción “Oblivion”, de Joseph Kosinski, ocupó la cuarta posición con 5,8 millones. La cinta lleva al espectador a una Tierra postapocalíptica donde el héroe (Tom Cruise) afronta un viaje de redención y descubrimiento en su lucha por salvar a la humanidad tras una guerra atómica contra hordas alienígenas.

El quinto puesto fue para la comedia familiar de animación “The Croods”, con 4,2 millones de dólares. La película propone una aventura en 3D sobre la primera familia prehistórica que existió en la Tierra y el viaje en el que se embarcan sus miembros para emprender una nueva vida cuando la cueva en la que vivían queda destruida. Fuente/Diariolibre.com

SANTO DOMINGO.- Spike Lee, director de cine, guionista, productor y actor estadounidense, está dispuesto a colaborar con la industria cinematográfica de República Dominicana. Sin embargo, condiciona su ayuda a la creación de una escuela de cine, “que sea gratuita y respaldada por el Estado”.

“Para lograr el objetivo de ayudar a República Dominicana en términos de producción cinematografía es esencial que tengamos una escuela de filmes, preparatoria de las diversas modalidades que requiere la realización de una película, y les voy a ayudar en eso”, apunto.

Además, considera que la escuela es la clave para el desarrollo de la industria cinematográfica en República Dominicana y “para que los dominicanos aspirantes a entrar en el mundo del cine tengan la oportunidad de aprender a contar historias dominicanas”.

Spike Lee se encuentra en el país para participar en la XVI Feria Internacional del Libro y durante un encuentro con periodistas advirtió que una de las razones por la que no es mayor el número de directores que viene a rodar en República Dominicana es porque no hay el suficiente equipo humano preparado para ayudarle a realizar la película.

“Si tienen que trae toda la gente de allá para realizar una película entonces eso no tiene sentido, ¿para qué van a venir?”.

A juicio del experto cinematográfico la falta de una escuela hace que en el país no haya un actor o un director dominicano a quien la juventud pueda admirar y diga quiero ser como él. “En ese sentido, creo que la escuela de cine puede generar talentos que la juventud quiera seguir, como pasa en el mundo de los deportes”.

La propuesta de Spike Lee de ayudar al país en materia de cine fue asumida por el director general de Cine, Elis Pérez y por el ministro de Cultura, José Antonio Rodríguez, quienes se comprometieron a emprender el proyecto a corto plazo.

“Tener a una figura como Spike Lee aquí es realmente un gran privilegio para nosotros y para el cine, que está ahora en su cuna. Tenerlo a él y escucharlo decir que está dispuesto a colaborar con la escuela de cine es algo que no podemos pagar. Acepto su oferta”, dijo Ellis Pérez.

Pérez anunció que han sostenido reuniones con representantes del Instituto de Formación Técnico Profesional (Infotep) para convertir su escuela de televisión en una de cine.

En el marco de la Feria del Libro, Spike Lee sostendrá un encuentro con cineastas dominicanos, hoy, a las 6:00 de la tarde.DE:diariolibre.com

showimage (5)LOS ANGELES. – El despertar de un demonio y la vuelta a la vida de los dinosaurios contribuyeron a reanimar algo las taquillas de fin de semana en cines de Estados Unidos y Canadá.

La nueva entrega de la película de horror “Evil Dead” logró en su estreno la mayor recaudación, 26 millones de dólares, según proyecciones de los estudios difundidas el domingo.

Dos películas que se han mantenido entre los primeros lugares escenifican una reñida disputa por el segundo puesto en las recaudaciones: la comedia animada “The Croods” y la cinta de acción “G.I. Joe: Retaliation”, cada una con 21,1 millones de dólares.

El segundo lugar quedará definido cuando se anuncien el lunes las cifras definitivas.

El éxito de taquillas de dinosarios “Jurassic Park”, de Steven Spielberg y en formato 3D, quedó en cuarto puesto con 18,2 millones de dólares.

La cifra supera la del estreno de “Jurassic Park” en 1992, que alcanzó una recaudación interna de 357,1 millones de dólares.

“Evil Dead”, distribuida por TriStar Pictures de Sony, obtuvo además ingresos por 4,5 millones de dólares en 21 mercados extranjeros; suma una recaudación mundial total en su estreno de 30,5 millones de dólares.

La nueva versión fue producida por los cineastas de la cinta original de 1983, el director Sam Raimi y el productor Rob Tapert, y su estrella, Bruce Campbell. La nueva “Evil Dead” se apoya fuertemente en la violencia para narrar la historia de un grupo de amigos aterrorizados y poseídos por demonios durante un viaje a una cabaña en el bosque.

La secuela “G.I. Joe” de Paramount, que el pasado fin de semana ocupó el primer sitio en la lista, llevó sus ingresos en Estados Unidos y Canadá a 86,7 millones de dólares. La película también sumó 40,2 millones de dólares en taquillas internacionales para llegar a un total en el extranjero de 145,2 millones y a 232 millones a nivel mundial.

A continuación las ventas de boletos de viernes a domingo en cines de Estados Unidos y Canadá, de acuerdo con Hollywood.com. Las cifras finales serán publicadas el lunes.

1. “Evil Dead”, 26 millones de dólares (4,5 millones a nivel internacional).

2 (empate) “The Croods”, 21,1 millones de dólares (34,1 millones a nivel internacional).

2 (empate) “G.I. Joe: Retaliation”, 21,1 millones de dólares (40,2 millones a nivel internacional).

4. “Jurassic Park” en 3D, 18,2 millones de dólares (3 millones a nivel internacional).

5. “Olympus Has Fallen”, 10,04 millones de dólares.

6. “Tyler Perry’s Temptation”, 10 millones de dólares.

7. “Oz the Great and Powerful”, 8,2 millones de dólares (13,6 millones a nivel internacional).

8. “The Host”, 5,2 millones de dólares (3,5 millones a nivel internacional).

9. “The Call” 3,5 millones de dólares.

10. “Admission”, 2,1 millones de dólares.Fuente/Diariolibre.com

El actor Daniel Craig se ha convertido en el ‘James Bond’ mejor pagado en los 50 años de historia de esta saga cinematográfica y recibirá 38 millones 583 mil 220 euros por ponerse en la piel del agente en otras dos ocasiones.
El caché del actor británico, uno de los mejores pagados del mundo, aumentó tras el éxito de crítica y público de la última entrega de la saga, ‘Skyfall’, el mejor estreno del año en el Reino Unido con 70 millones 943 mil 340 euros recaudadas en doce días, según recogen los medios británicos.
Por esta última película, Craig cobró un total de 13.3 millones de euros, 3.73 millones más de lo que se embolsó en 1999 Pierce Brosnan por ‘The World Is Not Enough’ (‘El mundo nunca es suficiente’).
Daniel Craig ha superado a todos sus antecesores como Bond con una media por película de 12 millones de euros, lo que lo convierte en uno de los actores de Hollywood mejor pagados, solo detrás de Leonardo DiCaprio y Tom Cruise, según el Daily Telegraph.
El intérprete inglés, de 44 años, ganó 2.36 millones de euros en su primera película como 007, ‘Casino Royale’, y 5.47 millones de euros por ‘Quantum of Solace’. Fuente/Enbromayenserio.blogspot.com

SANTO DOMINGO. Los comediantes Raymond Pozo y Miguel Céspedes se la juegan de nuevo con la película “Lotoman 2.0″ de la mano del cineasta Archie López.

La producción criolla, que llegará a las salas de cines la próxima semana, luego de la premier que tienen prevista para el próximo lunes en el Teatro Nacional, mostrará al dúo de humor más exitoso de estos tiempos en una propuesta que según sus palabras le dará al público la oportunidad de valorar más la historia.

“Ya vimos la película y el resultado es muy bueno. En esta película, el público encontrará escenas más trabajadas que la anterior, así como locaciones y escenas que le dan mucha fuerza a nuestros roles”, reflexionó Pozo al referirse a su rol y al de Miguel Céspedes.

De su lado, su compañero expresó que aspiran a superar el éxito de la anterior, tras indicar que como sucedió en la primera, “Lotoman 2.0″, que llegará a las salas de cines con el patrocinio de Orange Dominicana, es una cinta para toda la familia.

“Archie López y todo el equipo ha desarrollado una labor extraordinaria. Y tenemos amplias expectativas con esta película”, comentó Céspedes.

“Lotoman 2.0″ cuenta un nuevo capítulo en las vidas de los personajes protagonistas de “Lotoman”, película que llevó a los cines 675,000 espectadores.

El reparto está integrado, entre otros por Olga Bucarelly (Mamá Susana), Elizabeth Ruiz (Sobeida) y la niña Chelsy García (Susanita).

De igual modo actúan Fernando Carrillo , Cheddy García y la actriz dominicana radicada en Estados Unidos, Dalisa Alegría. Fuente/Diariolibre.com

SANTO DOMINGO (R. Dominicana).- Gracias al escape que provee la magia del cine es muy raro que un espectador se detenga a pensar sobre lo que ocurre detrás de la cámara y en los sacrificios necesarios para llevar las historias a la gran pantalla. Con la creación del programa “De la calle al cine”, Frank Perozo echa un vistazo a este extraño mundo  y, al mismo tiempo,  abre la puerta a una nueva generación de talentos de la cinematografía.

 

Todo comenzó el año pasado cuando Perozo impartía clases de actuación en diferentes escuelas del país. El actor se percató de la cantidad de personas interesadas en integrarse a la industria fílmica local y desarrollarse en la actuación y esto lo inspiró a realizar un “reality show” para ofrecer al  público una idea más precisa sobre la carrera de actor o cineasta.

 

“Fui moldeando la idea hasta que me surgió el show, la patenticé, la organicé y en noviembre del 2011 empezamos a rodar”, explica Perozo. “El proyecto ya tiene aproximadamente un año filmándose, es un proyecto muy ambicioso, es la primera vez que se ha hecho en el mundo”.

 

“De la calle al cine” es algo más que un simple programa televisivo. Se trata de un proyecto transmedia, codirigido por Perozo y Amaury Pérez, que incluye redes sociales, televisión, una película y la promoción en todos los medios de comunicación. Su principal propósito es simple: brindar nuevas oportunidades.

 

“El año pasado convoqué a una audición a través de redes sociales, y se presentaron  dos mil personas de diferentes partes del país en solo tres días. Los invité a la Cinemateca Dominicana para que decidieran si querían integrarse a un proyecto cinematográfico;  lo que no sabían era que iban a estar las cámaras del proyecto, que ya comenzaba a rodarse ese día”, explica el actor. “El propósito inicial era promocionar actores, pero en la medida en que fuimos filmando nos dimos cuenta de que había una muy importante plataforma para brindarla a un director nuevo y también a un guionista. Por eso digo que es uno de los proyectos más ambiciosos y personales que he hecho, porque no solamente es un “reality show”, sino que también incluye una película que corona el proyecto”.

 

Las negociaciones del financiamiento no fueron fáciles pero, al final, los apoyos recibidos le han permitido desarrollar la idea. Hoy, dice, se siente muy agradecido de  las personas y las empresas que arrimaron el hombro  desde que comenzó a germinar la idea. Cita entre sus mecenas  a Ana María Ramos, del Grupo Ramos, que lo  ayudó desde que llegó a su oficina;  a Caribbean Cinemas y Sumaya Cordero, y al Grupo Viamar.

 

“Actualmente estoy en conversaciones  con Orange Cinemas para la participación como patrocinador oficial de la película”, dice Perozo.

 

En el transcurso del programa, los televidentes presenciarán  el proceso de selección de los participantes, el entrenamiento que reciben y la fase eliminatoria, que consiste en pruebas de entrenamiento actoral basadas en la grabación de escenas de películas dominicanas. Después de esta selección, el ganador se integrará con un nuevo director de cine y empezarán a rodar la película dentro del mismo “reality”.

 

El entrenamiento y consejería de los participantes estará a cargo  de Alfonso Rodríguez, Laura García Godoy y Micky Montilla, reconocidas personalidades del ámbito cinematográfico que ejercen el papel de mentores/jueces del programa.

 

“El corazón de ‘De la calle al cine’ –añade Perozo— es brindar oportunidades a talentos nuevos, no solamente en la actuación, sino en la dirección y en la escritura del  guión, que son esenciales para hacer una industria local sólida”.

 

“De la calle al cine” se estrenará en Antena Latina el día 3 de noviembre a las 8:30 de la noche, y se transmitirá cada sábado durante cuatro meses. Los episodios, quince en total, serán subidos  a la página web del proyecto después de estrenarse junto a  cualquier material adicional que por cualquier circunstancia no se transmita por  televisión.

 

El último episodio del show será la  premier de la película que al día siguiente se estrenará en las salas de cine. Concluida esta parte, se harán las audiciones para la segunda temporada, cuyo rodaje empezará posiblemente a finales de año.

 

“En realidad, la verdadera película pasa detrás de cámara, en el negocio, en la selección de los personajes,  en el casting, la escritura del guión… Es un proceso sumamente interesante porque es tratar de jugar a ser Dios por hora y media, que es lo que dura una película”, dice Perozo.

 

“Este es un proyecto muy personal. Mis padres me enseñaron a ser agradecido y lo estoy, principalmente con el público que aceptó mi trabajo  y  con las personas que me dieron mis primeras oportunidades. ‘De la calle al cine’ es mi  pago a ese favor y, al mismo tiempo, la satisfacción de brindar una oportunidad igual  a nuevos talentos”. Fuente/7Dias.com

Sorpresivamente la película de Twentieth Century Fox y EuropaCorp “Taken 2″ se ha convertido en el estreno más grande de los últimos meses al estrenarse el pasado viernes 6 de octubre y recaudar en sus primeros tres días 105.2 millones de dólares a nivel mundial.

El film protagonizado por Liam Neeson, Maggie Grace y Famke Janssen recaudó 50 millones de dólares en Estados Unidos, mientras que internacionalmente logró la cantidad de 55.2 millones luego de ser exhibida en 50 mercados.

Esta secuela debutó recaudando más del doble de lo obtenido por la original del 2009 y ayudó a impulsar las ventas de boletos 43 por ciento respecto al mismo fin de semana del año pasado.

En América del Norte, “Taken 2″ se llevó el mejor estreno de la historia para una película PG-13 en el mes de octubre y el tercero mejor después de “Paranormal Activity 3″ (US$ 52.6 millones) y “Jackass 3D” (US$50.40 millones), ambos clasificados R (mayores de 18 años).

La secuela vuelve a mostrar a Grace y Janssen como la hija y ex esposa del personaje de Neeson, esta vez, con una historia que se desarrolla en Estambul, donde los padres son secuestrados y la hija se da a la fuga. Luc Besson produce el film y escribre la historia junto a Robert Mark Kamen, mientras que Olivier Megaton se encarga de la dirección.

La segunda película más taquillera es la animada de Sony Animation “Hotel Transylvania”, la que recaudó 26.3 millones de dólares, para un acumulado de76 millones a dos semanas de su estreno. Esta película en 3D también está ayudando a impulsar el mercado taquillero en EE.UU., el cual está en proceso de recuperación luego de tener recientes semanas débiles.

“Hotel Transylvania” recaudó 13.1 millones de dólares en 22 mercados del extranjero, con lo que el cúmulo mundial de la película asciende a 105,3 millones.

También con dos semanas en cartel sigue en tercer lugar la comedia femenina de Universal Pictures “Pitch Perfect”, la cual recaudó 14.7 millones de dólares, para un total recaudado de 21.6 millones. Tras la misma sigue y también con dos semanas en cartel, el film de Sony y Film District “Looper”, con una recaudación de 12.2 millones de dólares, para un cúmulo de 40.3 millones.

El quinto lugar es ocupado por el estreno más tímido de la semana, el cual corresponde a la cinta animada de Disney Pictures “Frankenweenie”, la cual recaudó 11.5 millones de dólares tras su debut el pasado viernes. Esta es una producción dirigida por Tim Burton, con voces de Martin Short, Winona Ryder y Martin Landau, entre otros.

Con tres semanas en cartel, el sexto lugar es ocupado por el film de Warner Bros. “Trouble with the Curve”, el cual recaudó 3.87 millones de dólares, para un cúmulo de 29.8 millones. Le sigue el film de horror de Relativity Media “House at the End of the Street”, con una recaudación de 3.7 millones, para un total de 27.5 millones a tres semanas de estar en los cines.

“The Master” ocupa el Octavo lugar con la suma de 1.84 millones de dólares, para un cúmulo de 12.3 millones desde su estreno el 21 de septiembre. Tras la misma está el relanzamiento en 3D de “Finding Nemo”, con 1.55 millones de dólares, para un total acumulado de 39 millones luego de tener 4 semanas en cartel.

Completa el listado de las 10 películas más taquilleras de la semana, el drama “The Perks of Being a Wallflower” con una recaudación de 1.52 millones de dólares, para un cúmulo de 3.3 millones a tres semanas de estar en las salas de cine. Fuente/Diariolibre.com

SANTO DOMINGO, República Dominicana.-Leticia Tonos, la directora de laureada película La Hija Natural, (2011)  de producción domínico-puertorriqueña, vuelve a rodar, pero esta vez selecciona como marco geográfico el emblemático barrio de Cristo Rey, para pantalla un atractivo romance interracial, cuando  se enamoran una atractiva joven dominicana y un joven domínico-haitiano, con la oposición violenta de quienes intentarán impedir que el amor inter-racial sea posible.

Cristo Rey es una  propuesta, escrita con cuidado técnico y  literario por parte de la directora, del guionista y novelista y Alejandro Andújar, ganador de la tercera edición del Concurso de Guiones Arturo Rodríguez que cada año organiza la Compañía Internacional Dominicana (CID) y Les Films de L’Astre, con garantía de distribución  en Europa, debido a los vínculos de producción con Francia, para ser la primera película dominicana que se produce bajo esta sombrilla que le asegura las pantallas del viejo continente.

No se trata de una denuncia social sobre la situación del barrio, que solo sirve de plataforma para que una relación de amor, con todas las condiciones en contra, tome cuerpo.

Es una versión a lo Romeo y  Julieta, en el marco temporal de la actualidad y con el barrio capitalino como escenario, con las actuaciones de protagónicas de Akari Endo (como Jocelyn), joven blanca del sector, James Saintí (Janvier), haitiano de origen dominicano y Yasser Michelén Cunillera  (ganguero y “ganster” y medio hermano de Janvier, opuesto por todos los medios a la relación de ambos).

Los talentos

James Saintl,  quien ha trabajado en cortos como actor y asistente de dirección, y en esta ocasión es quien personifica a “Janvier” en la película Cristo Rey.

Yasser Michelen Cunillera, profesional egresado de la Escuela Nacional, de Arte Dramático  de Santo Domingo. Estudió Teatro en la Universidad de Chile y participado en diferentes piezas teatrales dentro y fuera del país.

Akari Endo, ha recibido entrenamientos de actuación con la actriz y productora de teatro  Laura García Godoy, clases de canto con Nadia Nicola y Baile en Ballet Concierto Dominicano, con más de 15 obras de teatro y video clips en haber como actriz.

Sinopsis

Rudy es un joven apuesto, hijo de un mecánico, que fue expulsado de la universidad por haber causado disturbios, del otro lado se encuentra Loussandy de ascendencia haitiana pero nacido en Santo Domingo, y que todos llaman “Ayti”.

Los dos jóvenes son totalmente opuestos, pero viven de forma independiente el uno del otro en el mismo barrio: Cristo Rey, donde co-existen, se encuentran, chocan para enfrentar a los dominicanos y la diáspora haitiana.

Ayti y Rudy y también para su desgracia, tienen el mismo padre; los medio-hermanos serán en ocasiones víctimas de los celos y el resentimiento; lo que se complicará, especialmente cuando se trata de hacer dinero.

Ayti es contratado para vigilar y proteger a Jocelyn, la bella hermana del jefe de una mafia local. La relación entre los hermanos se convierte en crítica cuando Rudy y Jocelyn se encuentran y su protector Ayti comienza a mostrar envida por su hermano e informará de la relación al jefe de la banda, quien decide ajustar cuentas con Rudy. Ayti ve esto como una oportunidad para finalmente tomar venganza contra su medio hermano para que desaparezca de su vida.  (Fuente Filmsdelastre.fr).

Cristo Rey, cuya filmación inicia en las semanas por llegar, es la primera cinta dominicana que tiene garantizada la  distribución en Europa, por la vía de las productoras involucradas en el proyecto.

Leticia, galardonada con el Premio Casandra 2012 como Mejor Directora, es licenciada en Arte Publicitario, con Maestría en Comunicación Audiovisual en España y un Diplomado en Artes en The London Film School, además ha trabajado en la producción de comerciales y largometrajes a nivel nacional e internacional y es actualmente la presidente de la compañía productora Línea Espiral SRL (www.lineaespiral.com). Esta emprendedora directora se ha caracterizado por llevar el cine dominicano a importantes escenarios internacionales como lo son HBO Latino® y la pre-selección para la nominación a Mejor Película Extranjera en los Premios Oscar® 2012.

Desean eliminar incentivos fiscales al cine

Leticia Tonos, ha levantado una voz de alerta: se está pensando, en los aprestos de una reforma fiscal, el reducir o eliminar los estímulos fiscales en favor de la naciente industria cinematográfica dominicana.

Tonos, quien ofreció ayer en un encuentro de prensa los detalles de su nueva película, ha comentado que los cineastas y sus organizaciones deben mantener un alerta sobre el tema de la reforma fiscal de cara al apoyo que se ofrece actualmente a las empresas que patrocinen el cine, al ofrecerle estímulos fiscales.

“Sería un error lamentable eliminar esos estímulos fiscales, por el retorno que garantizan, cerca de un 90%,  y que garantizan empleo directo e indirecto a una cantidad considerable de técnicos, artistas, además del pago por servicios a hoteles, transportes, alquileres, alimentación y otros capítulos. Los incentivos fiscales deben ser sagrados y los cineastas debemos pronunciarnos para que no sea tocados” dijo. Sostuvo que la Ley Nacional de Cine ha sido tomada como ejemplo de avance  en otros países que no consagran las facilidades que se tienen en República Dominicana.

LOS ÁNGELES (EE.UU.).- Los hermanos Robert y Peter Farrelly confirmaron que los actores Jim Carrey y Jeff Daniels volverán a encarnar a los protagonistas de la comedia “Dumb and Dumber” en la secuela que preparan y que llevará por título en inglés “Dumb and Dumber To”, según informó este miércoles The Hollywood Reporter.
La pareja de cineastas recurrió a Twitter para anunciar que el guión del filme estaba casi terminado y, ante las preguntas de sus seguidores, indicaron que la historia trata sobre los “mismos viejos tipos” y que sigue con “Jim C. y Jeff D.”.
“Dumb and Dumber” se estrenó en 1994 y fue un éxito de taquilla tras recaudar casi 250 millones de dólares en todo el mundo con una historia sobre dos amigos de escasa inteligencia, Lloyd Christmas y Harry Dunne, que emprenden un viaje hasta las montañas de Colorado para devolver un maletín con dinero a su propietaria.
El buen resultado del filme derivó en una precuela, “Dumb and Dumberer: When Harry Met Lloyd” (2003) que tuvo poca repercusión y en la que no participaron ni los hermanos Farrelly ni tampoco Carrey y Daniels.
En junio, la prensa en EE.UU. se hizo eco de la desesperación de Jim Carrey para ver avanzar la secuela y se asumió que el actor había abandonado el proyecto que estaba en su agenda en un principio.
Los Farrelly disiparon en Twitter las dudas sobre el compromiso de Carrey con la película que en esta ocasión pondrá a los protagonistas en la búsqueda del hijo de uno de ellos con la intención de que le done un riñón para solucionar un problema de salud, según publicó Digital Spy. Fuente/Noticiassin.com

Santo Domingo

Ellos tienen muchas cosas en común: además de que son famosos y artistas, ahora también serán abuelos de un nieto en común. Tal vez no lo esperaban tan rápido pero la vida ha querido que sea así.

Tras la unión de sus hijos, Javier Grullón y Karla Fatule, ambos abuelos paternos han decidido que no hay que esperar a que nazca el bebé para ellos ser más unidos y por ello el próximo jueves 27 de septiembre estarán presentando al público “Abuelos de emergencia”, una historia que promete ser más que una simple comedia teatral, sino, una historia de reflexión.

Unidad Kenny Grullón, que es un veterano actor confesó que desde hace muchos años conoce y compartía con Carlos Alfredo, pero, que es ahora cuando realmente han remotado las amistades y se han compenetrado mucho más.

Carlos Alfredo Fatule que se había ausentado de los medios por un tiempo tras su conversión al Señor y se había dedicado a su programa de radio, sin embargo, a principio de este año volvió a activarse y presentó en la Sala Ravelo del Teatro Nacional, un musical autobiográfico. El también cantante y ex esposo de Tania Báez, recibió el apoyo del público en este regreso.

Ahora, él ha debido enseñar a Kenny a hacer algunas cosas como por ejemplo a cantar, pese a que Kenny asegura que aunque no vive de eso lo hace bien. Por eso cantará en la obra.

“Además de divertir y hacer reír al espectador, queremos que el público reflexione sobre el papel que hoy día tenemos los padres, sobre todo en la relación con sus hijos”, dice Carlos Alfredo Fatule.

Kenny aclara que “hemos trabajado en base a situaciones que son cotidianas para todos aquellos padres que sorpresivamente reciben una noticia como ésta”.

(+) LO QUE TRAE EL MONTAJE ¿Qué trata? . “Abuelos por emergencia” es una obra que recorre la historia de los personajes y la relación entre ambos, al mismo tiempo que reflexionan sobre cómo ha sido su vida de padres, y cómo les gustaría que fuese la vida de sus hijos.

El montaje se completa con números musicales de ritmos variados y géneros distintos que repartidos a lo largo de la obra complementarán las historias de los personajes a los que dan vida Kenny Grullón y Carlos Alfredo Fatule.

Inicio. El montaje estará en escena en la Sala Ravelo desde el próximo jueves 27 de septiembre. El montaje cuenta con un libreto original del comediante Miguel Alcántara.

La situación. Tanto Kenny Grullón como Carlos Alfredo han tomado la situación de sus hijos para convertirla en una obra que refleje su experiencia. El público ha estado muy atento al embarazdo de Karla Fatule, la hija menor de Tania Báez y Carlos Alfredo.

El director. “Es una comedia muy seria.”, dice José Pintor y explica el porqué. Según el director el montaje tiene un texto muy complejo con cambios drásticos de ritmo, de un dominio total del espacio escénico, de control de los personajes.

DE:listindiario.com

NACIONES UNIDAS.- El secretario general de la ONU, Ban Ki-moon, condenó hoy el filme “La inocencia de los musulmanes”, que parodia el islam y que ha desencadenado una ola de protestas violentas contra Estados Unidos en Libia y otros puntos de Oriente Medio, ante las que pidió “calma y contención”.
Ban condenó “el filme lleno de odio que parece haberse diseñado deliberadamente para sembrar la intolerancia y el derramamiento de sangre”, según un comunicado emitido por su portavoz, Martin Nesirky, ante los ataques cometidos en Libia, Egipto y Yemen contra intereses diplomáticos estadounidenses.
“La inocencia de los musulmanes” es un filme estadounidense, minoritario e independiente, que caricaturiza al islam y al profeta Mahoma, cuya producción y difusión ha provocado unos ataques “injustificables” según el máximo responsable de la ONU.
Los ataques contra las misiones diplomáticas de Estados Unidos comenzaron en Egipto y Libia el martes, en coincidencia con el undécimo aniversario de los atentados del 11S contra Nueva York y Washington, y se han extendido ya a otros países árabes.
En el ataque contra el consulado estadounidense en la ciudad libia de Bengasi, murió el embajador Chris Stevens y otros tres estadounidenses.
Los sucesos más graves de este jueves ocurrieron en Saná (Yemen), donde al menos una persona falleció y los manifestantes consiguieron irrumpir brevemente en el interior del complejo de la embajada de Estados Unidos, donde quemaron varios vehículos diplomáticos.
“En este momento de crecientes tensiones, el secretario general pide calma y contención, y subraya la necesidad de diálogo, respeto mutuo y comprensión”, añadió el comunicado del portavoz de Ban.

DE:diariolibre.com

Michael_Clarke_Duncan

 

 

Michael Clarke Duncan, conocido por su papel de John Coffey en La milla verde, donde es sentenciado por violar y asesinar a dos niñas, ha fallecido en un hospital de Los Angeles en el que seguía ingresado tras haber sufrido un infarto semanas atrás, ha informado su prometida a AP.

El pasado 13 de julio Duncan fue encontrado inconsciente y sin pulso por su novia Omarosa Stallworth, que rápidamente le realizó la maniobra de respiración cardiopulmonar y pudo salvar su vida. Desde entonces seguía ingresado con pronóstico reservado.

Duncan, que ha aparecido en multitud de películas como Daredevil y Armageddon, tuvo su momento de gloria después de interpretar a John Coffey en La milla verde, la galardonada película de Frank Darabont del año 1999, por la que fue nominado a un Oscar y un Globo de Oro.

El actor afroamericano es conocido además por su gran envergadura y musculación. Mide casi dos metros y ha llegado a pesar más de 160 kilos en algunas etapas de su carrera.

DE:gentetuya.com

Londres.- Para el actor Roger Moore, que interpretó durante doce años a James Bond, Daniel Craig ha sido el mejor agente 007 hasta la fecha, según reconoce en su libro “Bond on Bond” que es distribuido en capítulos en la prensa británica.

“Me encanta ‘Casino Royale’ y Daniel Craig. Es un actor maravilloso y ciertamente el mejor que ha interpretado a Bond”, escribe Moore, de 84 años, que además señala que el último agente secreto de la franquicia es el que mejor “complexión” tiene de todos.

El personaje de James Bond ha sido interpretado en la gran pantalla por actores como Sean Connery, Roger Moore y Timothy Dalton, y a pesar de que la elección de Daniel Graig para las últimas entregas fue polémica, estas han sido todo un éxito de taquilla.

A pesar de sus alabanzas a Craig, que ha interpretado al agente 007 en las últimas tres películas, el veterano Moore reconoce que le gustaría ver más humor en la siguiente película, “Skyfall”, que se estrena en octubre y en la que participa también el actor español Javier Bardem.

“Creo que ‘Skyfall’ va a tener más humor que ‘Quantum of Solace’, algo que me parece muy buena idea”, señala Moore en su libro de memorias.

En sus reflexiones sobre la industria y las películas del agente 007, Moore explica que “aunque había productores muy pendientes de lo que hacíamos”, él nunca se lo tomó en serio.

“No creo que me tomara nada en serio, excepto cobrar cada viernes”, señala el actor que reconoce además que nunca ha utilizado un método de actuación. Fuente/Noticiassin.com

SANTO DOMINGO. El 13 New York International Latino Film Festival 2012 (NYILFF12) , desde el pasado 13 al 19 de agosto, ofrece un respiro fílmico a los latinos con una mirada a sus países de orígen, entre ellos con el Dominican Day.

El evento, que cuenta con el patrocinio de HBO, fue inaugurado en el St. Nicolas Park con el filme “Selena”, que lanzara al estrellato mundial a Jennifer López.

Este martes, en el Clearview Cinemas fue proyectado solamente el largometraje “Filly Brown”, protagonizado por Edward James Olmos, Lou Diamond Phillips y Jenni Rivera, que fuese visto en el Festival de Cine de Guadalajara.

El sábado 18, a las 4:00 de la tarde, en el Mt. Siani Annenberg Auditorium -según el programa oficial- será mostrada “Jaque Mate”, de José María Cabral,

Entre las cintas que serán exhibidas el Día Dominicano en la Universidad de Columbia se encuentra “Elliot Loves”, del director Terracino, con las actuaciones de Elaine del Valle, Elena Goode, Erin Fogel, Fabio Costaprado, Jermaine Montell, Quentin Araugo, Robin de Jesus y Tillman Norsworthy. El filme asume en dos planos narrativos la realidad del domínico-americano Elliot a los 9 y 21 años de edad.

Estreno mundial

El día 16, a las 10:30 de la noche, en el Clearview Cinemas Chelsea 6 será mostrado el largometraje “El hoyo del diablo”, de Francis Disla Ferreira y Yinna de la Cruz, y protagonizada por Juan Fernández y Marta González.

La película que se estrenará en República Dominicana el 23 de agosto, incluye en el reparto a Carlotta Carretero, Iván García, Jhonie Mercedes, Juan Fernández, Karla Fatule, Karla Hatton y Maggy Liranzo. Fuente/Almomento.net

SAN JUAN, Puerto Rico.- El reguetonero puertorriqueño Don Omar dijo hoy a Efe que participará en la película “Fast and Furious 6″, que se comenzará a rodar en agosto próximo por Europa, Asia y el Medio Oriente junto con su protagonista, el estadounidense Vin Diesel.

En entrevista desde su residencia en Dorado, ciudad del norte de Puerto Rico, William Omar Landrón, conocido como Don Omar, detalló que la película se filmará hasta diciembre en España, Londres, Moscú, Japón y países de Oriente Medio.

Don Omar, quien hoy estrena su “reality show” a través de la página www.beeyoo.com, sostuvo que repetirá el papel de “Rico Santos”, que hizo en la pasada edición “Fast Five”, que se grabó en 2011 en Río de Janeiro (Brasil) y San Juan (Puerto Rico).

La inclusión en la nueva secuela de “Fast and Furious” es otro de los grandes triunfos que ha tenido el llamado “rey del reguetón” desde que en 2011 lanzó la primera producción con su sello discográfico Orfanato Music Group, “Meet the orphans”, donde incluyó el tema “Danza kuduro” con el portugués Lucenzo.

El vídeo de la canción ha registrado casi 400 millones de visitas en el canal de vídeos YouTube, y también ha logrado 780.000 descargas digitales, además de llevar 73 semanas número uno en ventas por iTunes.

El éxito de la canción llevó además a Don Omar, de 34 años, a ser denominado el “Mejor artista latino del año 2011″ por la plataforma multimedia Vevo, así como a ganar ocho premios Billboard Latino en la edición de este año.

“Hasta el sol de hoy, mi tema máximo es ‘Danza kuduro’. Para mí, éste es el mejor momento de mi vida. No sé a quién se le ocurrió decir que el género está apagado, pero hay que reconocer que hay algunos que lo están, pero es porque no revolucionaron”, afirmó.

Asimismo, este año sacó al mercado dos discos con su sello discográfico, “Meet the orphans: The new generation”, así como el de la dominicana Natti Natasha, “All about me”, el cual contiene en su mayoría canciones con música ‘dance’ (bailable).

Don Omar dijo que en la nueva producción de su sello no incluyó al productor, músico y cantante Danny Fornaris, quien ha trabajado en varios éxitos del reguetonero, porque su colega lanzará próximamente su primer disco como solista.

El artista lamentó también no haber podido hacer más canciones junto al “jefe del reguetón”, Daddy Yankee, después de que hace varios años lograron unirse en “Hasta abajo” y “Desafío”, tras superar algunas diferencias. Fuente/Acento.com.do